Poradnik: Jak poprawić granie przejść?

Obok rytmów perkusyjnych - przejścia są drugim najważniejszym elementem. Czasami nie mamy do końca pomysłu co zrobić, aby były jeszcze ciekawsze i lepiej dobrane. W tym poradniku postaramy się przeanalizować odpowiednio temat.

Gdy trenujemy przejście na padzie, potrafi ono w naszym odczuciu naprawdę dobrze zabrzmieć. Niestety w momencie wykonywania go na pełnym zestawie lub w zespole - coś do końca nie gra. Zespół traci energię, a sam groove potrafi się rozjechać i energia staje w miejscu. Problem wcale nie musi leżeć w technice, jaką wykonujemy dane przejście.

Często clue problemu powoduje granie wyuczonych fraz w miejscach, gdzie kompletnie nie pasują. Tymczasem dobre przejście nie jest popisem, lecz narzędziem dopełniającym całą grę. Jego zadaniem nie jest pokazanie umiejętności, ale doprowadzenie muzyki tam, gdzie ma się znaleźć. Najbardziej popularnym błędem jest gra zbyt dużej liczby uderzeń w dość spokojnym utworze.

Głównym zadaniem przejść perkusyjnych, ma być podkreślenie danego momentu w dziele muzycznym. Najczęściej stosuje się je przed refrenami, aby podbić całą energię utworu. Pytanie jak mamy odpowiednio dobrać fill? Jednym ze sposobów jest opieranie się na innych utworach w podobnym stylu. Dzięki temu możemy w sposób prawidłowy wybrać odpowiednią zagrywkę, która będzie pasować do naszego zespołu czy danej sytuacji.

W muzyce jazzowej ilość przejść będzie zdecydowanie większa ze względu na dużą ilość improwizacji. Z drugiej strony mamy muzykę rockową, gdzie bywają utwory gdzie ilość przejść można policzyć na palcach jednej ręki. Jedną z lepszych szkół jest nagrywanie swojej gry, dzięki czemu będziemy mogli sami ocenić czy to co zagraliśmy ma sens muzyczny.  

Fille mogą też pełnić rolę rozładowania momentu muzycznego. W sytuacji, gdy np solówka czy refren są dosyć ,,mocne",  to odpowiednio subtelna zagrywka może spowodować skuteczny reset emocji. Istotny jest też sposób grania biorąc pod uwagę długość wykonywanego przejścia. Najważniejszy jest brak monotonii, tzn. różna długość naszych zagrywek. Najgorszą rzeczą jaką możemy zrobić, to przez cały utwór grać tylko 4 takowe zagrywki lub trzymać się długości 8 taktów. Warto mieszać kwestią długości, aby to co gramy było jak najbardziej ciekawe.

Podsumowanie

Przejścia perkusyjne powinny zawsze wynikać z kontekstu muzycznego i wspierać formę oraz dynamikę utworu. Ich zadaniem jest podkreślanie zmian i budowanie narracji, a nie prezentowanie umiejętności technicznych perkusisty. Świadomy dobór filli sprawia, że perkusja staje się integralną częścią muzyki, a nie elementem dominującym nad resztą zespołu.